フィンランド若手デザイナー10組による合同ファッションショー - 「Naytos 10」①

　10月30日、アールト大学芸術デザイン学科(The Aalto University of Art and Design)を代表するデザイナー10組による合同ファッションショーが行われた。このファッションショーは、デザインを通じてフィンランドの旬なライフスタイルを紹介するイベント"HIRAMEKI DESIGN x FINLAND"の一部として開催された日本初の試み。


　ショーでは、フェルトや麻、レザー、ファーといった様々な素材の組み合わせや、織りで表現された素材の見せ方、個性的なプリントやカットの技術が光る細身のライン、立体裁断によって作り出されたコクーンシルエットの美しさ等、北欧らしさ溢れるシンプルでありながらどこか遊び心のあるアイテムが多数展開された。


　織物による新しいイノベーションと素材研究を行ってきたという彼らの集大成となるショー。今回は2回に分けて、10組のデザイナーが発表した全ルックを各ページにつき1組ずつ、デザイナーのプロフィールも含めて紹介する。


　※後半の5組のデザイナーのルックはこちらから
→「フィンランド若手デザイナー10組による合同ファッションショー - 「Naytos 10」②」

サトゥ・マーラネン(Satu Maaranen)

　サトゥ・マーラネンは、デザインの中でムラのある生地と結び目の珍しい繊維の組み合わせを使って、表面の構造と割合にユニークな取り組みをしている。今回のインスピレーションは、古代の滅びてしまった繊維とフランスの画家トゥルーズ・ロートレックの有名ではない絵画から来ている。コレクションは、全体的にフェミニンな雰囲気。




　


　サトゥ・マーラネンは今年の8月、ウィメンズウェアのコレクションでノルディックデザイナーズ・ネスト賞を受賞。デザイナーズ・ネストは、世界中のバイヤー、デザイナー、メディア等が集まり、新進気鋭の北欧デザイナーたちを紹介する、2年に一度開催されるファッションフェア。サトゥのコレクションを裏付ける強い概念と北欧風の仕上げ方が、海外の審査員に認められた。クーチュール生地から作られていて、サトゥがオランダとイタリアで去年の秋、ヨーロッパテキスタイル研修中に自分でデザインした生地を使っている。


　またサトゥは、アントワープの婦人服デザイナー、クリスチャン・ワイナンツ(Christian Wijnants)のもとでも研修したことがある。

エリナ・マーッタネン(Elina Maattanen)

　エリナ・マーッタネンはヘルシンキ芸術デザイン大学の学生。




　


　レザーや様々な重さのウールジャージーがコレクションの中心となっている。その他には、洗いをかけたシルク、ウール、コットンなど。白とベージュのプリントは手描きで作られている。エリナ・マーッタネンは中性的、レイヤード、左右非対称、包まれたものといったものをキーワードにしてデザインしている。また無頓着さと着心地の良さを重要視し、デザインを通して、それを伝えるようにしている。


　2009年8月にコペンハーゲンのデザイナーズ・ネストコンテストで入賞。

マグヌス・ストランドベリ(Magnus Strandberg)

　マグヌス・ストランドベリのコレクションは、時々何もかもがすでに発見されてしまったように見えるときに、好奇心を再発見することについて語っている。今回のコレクションは、エベレスト山頂に到達する初の試みと、登山者を不確実なプロジェクトに駆り立てる昔ながらの冒険を愛する心がインスピレーション。遠征に適切な服装を見つける試みは、同じような不確実さを伴う。




　


　伝統と技術をミックスした結果をコレクションに落とし込んだ。伝統的な素材と渋い色合いを使いながら、「持っているものの最高を取り出す」という発想から、最終的に変わった感じの機能性を追加。


　マグヌス・ストランドベリの紳士服に対する率直な姿勢は、トーマス・エンゲル・ハート(Thomas Engel Hart)のところで研修しているときに養われた。そのことによって、それ以来、ミニマリズムの方向にまで行くことはないけれど、はっきりとしてシンプルな作品を作るようにしている。

ジュリア・ペトリー=ジョウンズ(Julia Petley-Jones)

　ジュリア・ペトリー=ジョウンズは、1985年カナダのバンクーバー生まれ。2007年にクワントレン大学 (Kwantlen University)でファッションデザインの学士号を修得し卒業。卒業後、ヘルシンキに転居し、2009年にアールト大学の芸術デザイン大学で修士課程をスタート。




　


　ジュリアは、かたどられたフォルムと斬新な構造技術と生地の表面を強調しながら、シンプルで生物的なデザインを用いている。このコレクションのシンプルな構造とボリュームのあるフォルムは、シベリアのフォークロアと厳しいロシアの風景から発想を得ている。厚手のウールとブランケットのクリーンな表情が与える包まれた感じや安定感が彫刻的なフォルムのコレクションから伝わってくる。


　ジュリアはカナダとフィンランドの業界で働いた経験がある。最近では、ロンドンで活動しているフィンランドのデザイナー、ヘイッキ・サロネン(Heikki Salonen)のもとで働いた。

エッシ・レヘト(Essi Lehto)

　エッシ・レヘトのコレクションは、宇宙空間や森林のイメージ、そして1990代始めのティーンネイジャーの文化がインスピレーションソース。このコレクションの中では、透き通ったシルク、デヴォレープリントとハンドペイントのヴェルヴェット、微妙な重ね合わせたような変わった格子柄プリントのアイテムが登場。




　


　エッシ・レヘトは「見覚えのある、簡単に見つけられる、感情をくすぐる服をデザインするようにしています。それでいて、服はおもしろくて現代的であり、繊細で女性的です。」と語る。このコレクションのテーマ「Sleep & Sound」という名は、混乱していて、無邪気で、反抗的で、無責任で、繊細で、夢見て物思いにふけって森をさまよっているティーンエイジャーのイメージから来ている。